《中国奇谭》何以爆红出圈：让国风“为我所用”

自2023年1月1日上线，到如今不过半月时间，国产动画短篇集《中国奇谭》已经收获了近8000万的播放量，累计365万人追番，在其播放平台上，更是收获了9.9的高分，甚至以打分严苛著称的豆瓣用户，也给出了综合9.5分的超高评价。在线下，《中国奇谭》的正品周边，在一周之内全部售罄。毫无疑问，新年的第一个爆款已经诞生。

以上，既在于已播出的3个根植于中国传统文化的独立故事其内容有广泛的民众基础，如第一集《小妖怪的夏天》借助西游记的故事背景，从无名猪妖之视角展开全新演绎，第二集的《鹅鹅鹅》则改编自南朝文学家吴均所作志怪小说《阳羡书生》，讲述货郎在鹅山偶遇狐狸公子后亦梦亦幻的遭遇。也在于其将留白又写意，奇幻又诡谲的东方美学风格发挥得淋漓尽致。

上美影与《中国奇谭》总导演陈廖宇早在策划的一开始就已经敲定了两个层面：“一个是要在总体的文化、审美、风格方面具备中国特性，另一个就是它的主题应该具体而开放。”

实际上，自上世纪80年代以来，中国动画逐渐走向低迷，日本、美国等动画产业的入侵，不仅让中国动画在作品数量和质量上乏善可陈，也因中国动画人对日本，对美国迪士尼简单粗暴的模仿，造成了中国动画在文化身份上的迷失。我国特有的动画语言和美学特征陷入了“失语”时期。

而上个世界50年代的中国，其实也曾在动画领域创造过极其辉煌的成就，甚至对手冢治虫、宫崎骏等知名漫画家产生了深远影响。被誉为“动态齐白石”的《小蝌蚪找妈妈》，作为水墨动画的开山鼻祖，划破时代之幕横空而出，惊艳四座；以西游记为蓝本，孙悟空作主角的《大闹天宫》，也被法国《世界报》称之为“完美地表达了中国的传统艺术风格”。融合剪纸艺术的《鹬蚌相争》、加入皮影元素的《猴子捞月》……过往这些作品中传承多年的民间传统艺术形式和技法，在消隐多年后，终于在2023年拉开国动帷幕的《中国奇谭》中得以再现，并大放异彩。

“学古不泥古，破法不悖法”，在目前播出的几个短片中，无论是从视觉体验上，还是叙事风格上，亦或整体节奏以及立意、深度之上，给笔者最大震撼的都是《鹅鹅鹅》。《鹅鹅鹅》在最大程度上保留了手绘素描笔触，并以水墨画的写意手法，结合二维渲染等现代技术勾勒古代中国画的古逸之韵，最终高度浓缩为“意境”，充分展现了东方叙事中的“神秘浪漫，引而不发”，同时以创新思维和时代观照赋予中国“志怪”——承载着中国人想象力的独有产物“妖”以新的活力。

“推进文化自信自强”。面对中国传统文化这座宝藏，《中国奇谭》的制作组并未选择等闲视之，一味追随与模仿以“二次元”文化著称的某些国家，而是直视、挖掘东方美学之美与强，立足时代讲好中国故事，呈现中国美学，表达出中国文化底蕴和呈现出中式想象力之丰富。《文汇报》评价《中国奇谭》：“让国风‘为我所用’，开启中国动画新百年的真‘王炸’”，愿《中国奇谭》的爆红只是国动以传统文化和东方美学拓展表达边界的一个开始，一次成功的试探。