中国古琴：流传久远的传统弹拨乐器

中国古琴，一种流传久远的传统弹拨乐器，古琴以其音色空灵、深沉，余音悠长而使人沉醉。琴有弹奏音色的独特性，可以给人以美质和力量；琴还有很强的精神象征作用和精神寄托作用，能使人获得身心愉悦之感。琴最初被用于祭祀和礼仪活动，后来成为文人雅士以及文人墨客们最喜爱收藏的弹拨乐器。2003年11月7日，中国古琴被收入《世界非物质文化遗产》。

中国古琴被称为“七弦琴”、“八音之祖”、“百艺之宗”等；它融合了古琴弹奏乐曲、绘画及其他乐器艺术之精华，并具有多种音色与表现力；距今已有三千多年的历史，是由木质与弦共同作用进行发音的一种古老弹拨弦鸣的乐器。

它能以人的自然、精神为载体，表达人对宇宙人生的态度；它拥有世界上最早流传于世的琴谱之一：《九歌》；我国最早以古琴为乐器的著名琴曲之一；中国古琴跟别的乐器在演奏形式上也迥然不同，它仅仅只有三种基本演奏技巧，分别是：散、按、泛，简单的演奏技巧却缔就出刚劲浑厚的音质，深沉悠远的音色，宽广和韵的音域，其淡、雅、清、和的音乐品格，文化内涵，深受古往今来众多文人，雅士的喜爱，追捧，也一直被视为文人、雅士修身养性的高雅之器物。

中国古琴的发展历史悠久，凝聚了古人无数的智慧和想象力，传说，原始社会，我们的祖先“黄帝”在与大自然和谐共处的载歌载舞中，就制造出了我国历史上的第一把古琴。

伴随古琴制作工艺的发展，曲谱记录的完善，弹奏技巧的进步，演奏方式的发展，中国古琴在不同时期呈现不同的音乐艺术形式，同时形状也各不相同，唐朝时，古琴的形状比较圆润，在琴的颈和腰的内收部分进行圆角造型的处理。

唐琴在造形上，属于“唐圆”之风，琴身各部分的结构比例都比较的匀称合理，看起来不仅美观，而且琴弦还非常方便拇指的协调控制。中国现存最有名的古琴就是唐代的“九霄环佩”了。它的著名主要集中在这两点上，一是“九”这个数字，按中国的传统来讲，九是极数，常被做为国家至高权力的象征，比如“九鼎”、“九重山”、“九霄”等等，都是冠以“九”字。二是指“环佩”，环佩是古代文人、雅士佩戴在腰带上的一种玉贝装饰，由此可见古琴“九龙环佩”的历史地位，它是国家皇权在音乐文化上的历史彰显和时代烙印。

到了宋代，古琴的造型又有新的发展，总体是模仿唐琴的构造，但是琴面的弧度开始向扁平的方向演化，形成了宋代自己独具一格的“扁平”之风。而且宋琴在琴身的长度与宽度的比例构造上标准范围跟唐琴大相径庭，宋琴的外形主要以仲尼式为主，同时又流行出肩、耸形、狭小的式样！明清时期，古琴得到空前的发展，几乎人人都是钢琴家，琴形也很丰富，主要以斫琴的式样发展！

古人对古琴有着独特的情感，追求宁静至上、天人合一的音乐形式，创造出了意境深远的中国十大古曲之一的《高山流水》，但是从清末开始，古琴进入了没落时期，近几年来古琴完全淡出了人们的视野，在日常生活中，普通人很难接触到古琴这种乐器，因此保护古琴文化，传承好古琴文化，形势非常严峻，道路也非常的曲折！

古琴被列为中国非物质文化遗产代表性项目。在这些古老而又神秘的文化艺术中，古琴更是承载着许多不同历史时期人们对世界文化艺术发展轨迹的历史记忆与思考。古琴不仅是一种音乐文化的根，也是最具中国民族文化代表性的魂，对古琴艺术进行保护和传承，要求我们必须冷静头脑，清醒研究、探索和实践，我们可以不必人人搞音乐，会乐器，但起码要认识，尊重古琴文化。