非遗粤绣：一针一线勾勒东方绣韵的高定之美

在中国刺绣中，与苏绣，蜀绣，湘绣合称四大名绣的粤绣，是广绣与潮绣的合称，代表着广东地区出类拔萃的两大绣派。粤绣，是广东省的地方传统刺绣。始于唐代，兴盛于明清，素有“广东四宝”之称。尤以刺绣织物精美、色彩艳丽著称，绣品多为广绣作品中的精品和名品。

2006年5月20日，“粤绣”经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。粤绣具有鲜明的地域特色、浓厚的民间色彩和强烈的文化艺术风格。它以独特的艺术风格和鲜明的地方特色闻名海内外。2022年赢家时尚集团旗下高定礼服品牌La Koradior拉珂蒂推出“鎏金华彩”高定斗篷礼服，融合了国家非遗粤绣工艺，一针一线勾勒展现了东方绣韵的高定之美。

一、历史源流

在现有文献上，粤绣最早可以追溯到唐代的《杜阳杂编》。当时一位叫卢眉娘的姑娘用广绣将《法华经》绣在尺娟上，尺娟虽小，娟上的内容却点画分明，唐顺宗见后惊赞连连，广绣也凭此一鸣惊人。宋、明时期，粤绣发展为较大规模的手工业生产，其工艺技术相当发达，尤以绣得“锦绣”、“彩绣”著称。1405年（永乐三年），三宝太监郑和在明成祖朱棣的授意下，带领一支由27000人和208艘舰船组成的强大编队，浩浩荡荡地开向西洋，从而掀开了海上丝绸之路销往海外之路，广绣抵达欧洲后很快风靡市场，一针一线满载匠心，所绣之物独具神韵，掀起了一场长达两个世纪的“中国风”。

明万历二十八年（1600年），英国女王伊丽莎白一世成立英国刺绣同业公会，英王查理一世继位英伦三岛倡导传播粤绣艺术，因此粤绣也被西方学者誉为“中国给西方的礼物”。清朝道光年间广东刺绣已形成了系列产品，如“粤锦”、“粤彩”、“粤绣”等。晚清时广绣曾被指定为“贡品”，与苏绣齐名。民国以后广州的一些绣坊逐渐形成了独特的艺术风格，以“粤锦”为代表的各种传统图案和风格独特的纹样广受人们欢迎。

二、题材分类

粤绣从题材上可以分为人物、动物、植物、风景四大类，其中以人物和动物绣品最为有名。其中，尤以人物绣的精美见长，在粤绣品种中占有重要地位。以历史上的杰出人物为题材的作品也很多，如邓世昌、文天祥、康有为、孙中山等。   

粤绣的欣赏品有条屏、座屏、屏风等。日用品的品种很多，主要有服装、鞋、帽、头巾、被面、枕套、靠垫、披巾、门帘、台布、床罩等。宗教用品大多为神袍以及寺庙内的装饰品。动物绣品以狗为题材者也很多；植物绣作品中以兰花和紫荆最为常见；风景绣中有不少直接描绘大自然美景的作品。

三、技艺特点

粤绣技艺注重结合材料形质，有真丝绒绣、金银线绣、线绣和珠绣四大类，其中的真丝绒绣最为著名，真丝绒绣以蚕丝为绣材，表现力强、色彩鲜明，加上针法丰富，布局丰富紧凑，作品远看惊艳，近看精细逼真。

金银线绣又称钉金绣，是粤绣的传统技法，针法复杂、繁多，其中以潮州的金银线垫绣最为突出。金银绣以金银线为主，绒线为辅的叫金绒混合线。钉金绣针法复杂，有过桥、踏针、捞花瓣、垫地、凹针、累勾绣等60多种针法，其中“二针企鳞”针法为其他绣种所无。钉金绣运用垫、绣、贴、拼、缀等技术处理，可产生浮雕式的艺术效果。

在艺术风格上，粤绣既有沿袭唐宋以来刺绣艺术的典雅端庄、细腻圆润，又具有鲜明的地方特色，以线条为灵魂，以色彩为外衣；既有飘逸洒脱，又有婉约细致；既有古朴自然质朴，又有明丽华贵、富丽堂皇。粤绣的另一个独特现象，就是绣工多为男工，和其他地区绣工均为女子不同，在绣制大件时，绣工常手拿长针站着施绣。

四、传承与保护

粤绣历经千年的发展，题材日益繁多，慢慢地融入了书法、绘画、雕刻等艺术形式，处处表现着民间生活情致，这些广泛的图案物象，作为一种文化符号，寓意俗世人生吉祥幸福，反映了劳动人民对美好生活的追求；表现出浓厚的民间色彩。伴随着人们生活水平的提高，传统的粤绣工艺产品已经不能满足广大群众的需求。据不完全统计，目前有20多家粤绣企业、200多个品种的绣品远销欧美和东南亚等地，年产值近3亿元。同时，传统粤绣也在现代生活中逐渐丧失了其实用价值。

随着物质生活水平提高，人们对精神文化生活有了更高的追求。传统粤绣已不能满足现代人们对物质和精神文化双重追求。传统粤绣也正面临着传承难、创新难的困境，保护好传统粤绣作品，使其具有时代气息和现实意义已迫在眉睫。而如何在现代都市生活中传承和保护非物质文化遗产以延续本土精神，是一个需要创造性思考的问题，粤绣原来得以生存和发展的文化生态环境已不复存在，延续和保护好这项技艺，处理好传承和创新的关系任重而道远。