中国文化就是我们的精神母体，失去她，我们将无所附丽

今天，朋友打电话给我，说寄来了一份礼物，应该马上能到，既作年礼，也作祝福。

下午，门铃声响，在一阵又一阵儿童的哄闹声中，我拆开了礼物：一幅纯手工制作的苏绣挂画，直径80厘米。在看到它的一瞬间，我觉得一切都安静下来，我看到雪白透亮的蚕丝缎面上，一串红得耀眼的荔枝垂下，旁边，两只喜鹊在玩耍。我小心翼翼地将它拿进里屋，放置在灯光下，再一次的用我的眼睛、欣赏它，抚摸它，我甚至只用两只手指轻捏住边框，而不敢用我的手指去触碰它。

在询问以后，我得知了它的名字“大吉大利”。“吉”为喜鹊，“利”是荔枝。

之后下午的时光里，我或在近处注视它，或在远处凝视它，总之，在不断变换的角度和光影中，深挖它的美丽：以樱桃红色、海王绿色和玳瑁黄色为主色调和每一个主色调分别通过五色以上色阶逐步退晕，以表现的质感、肌理和光感；和细密、紧实的绣线令整部作品呈现出的一种别样的光泽感，可谓艳而不俗，精美细腻。

实际上，我的朋友之所以会送我这样一件别致的礼物，完全是出于我们共同的兴趣——苏绣，也就是以苏州为中心的刺绣艺术的总称。我们也是因此而相遇在博物馆里，当时，我们都流连在中国工艺美术大师许绍清所设计之苏绣名作《白孔雀》的展示柜前，连连赞叹。我看她所穿外衣，亦带有苏绣元素，她作为“资深粉丝”则细致地跟我讲解《白孔雀》之用笔工整细腻、色彩虚实有致和艺术境界之清之妙之高；又一起以不同时期苏绣名作为参照，探讨了苏绣“平、光、齐、匀、和、顺、密”等随着时代的发展而始终保留着的技术特点，以及其和谐雅洁的艺术风格；同时，仔细研究了苏绣的稿本布局和运针用线。

而我最不能忘的，是她跟我讲述苏绣——作为江南文化基因的存在，为她——一个苏州女孩所开启的对美的感知，和由此而生成的她对自己的身份认同，甚至于江南人一整个群体的自我体认。她说：“我们的文化就是我们的精神母体，失去她，我们将无所附丽。”

此后，我们虽然不常见面，但她的形象和那背依墨竹、昂首向阳，亭亭玉立于红崖之上放射出银色光彩的白色孔雀的形象，重叠在一起，我将始终将其存放在我记忆的一个片区。

因此，当我收到她所送苏绣挂画以为年礼，我感到特别的高兴。这是对友谊的绵延不绝的再一次确证，也是对用以构建和维系这种精神之往来交流的艺术文化之热情的复苏，还是我还拥有感知美的能力，并依然对美有追求有欲望。